于正回应《临江仙》争议：一句“难看”引发娱乐圈震动
摘要：
家人们，谁懂啊！于正又双叒叕上热搜了！这次不是因为抄袭官司，而是他新剧《临江仙》开播首日就被骂上热搜第一，连 “难看” 这种直白词条都能登顶，这波操作属实让我大开眼界。6 月 6... 家人们，谁懂啊！于正又双叒叕上热搜了！这次不是因为抄袭官司，而是他新剧《临江仙》开播首日就被骂上热搜第一，连 “难看” 这种直白词条都能登顶，这波操作属实让我大开眼界。6 月 6 日中午 12 点，白鹿、曾舜晞主演的仙侠剧刚上线，网友们的吐槽就像开了闸的洪水 —— 剧情老套、特效廉价、演员演技尴尬，甚至被调侃 “用 AI 写的剧本”。更绝的是，于正居然回应称 “被六大门派围剿光明顶”，黄奕直接晒精修图回怼 “我觉得我挺好看”，这波操作到底是护犊子还是在玩火？
《临江仙》的争议从第一集就开始了。前两集四次 “意外接吻” 桥段，三生三世、转世虐恋等古早套路扎堆，连 “命定劫数” 这种台词都原封不动地照搬。有网友犀利点评：“这哪是仙侠剧，分明是《三生三世》的低配版。” 更让人无语的是号称 3 亿投资的特效，御剑飞行场景被做成表情包疯传，服装设计还被指抄袭《香蜜》。我去年追《琉璃》的时候，虽然特效也不算顶级，但至少能让人沉浸在剧情里。反观《临江仙》，特效五毛就算了，连最基本的逻辑都漏洞百出，主角哭戏能让观众集体笑场，这剧到底是来搞笑的还是来砸招牌的？
于正这次的回应也堪称 “教科书级翻车”。他在微博上称 “红是原罪”，暗示争议源于 “艺人够红被眼红”，还强调粗剪版 “新颖到内娱独一份”。结果网友直接甩出对比图，粗剪版的 PPT 特效、琼瑶式台词，简直把观众当傻子糊弄。更讽刺的是，同期小成本剧《古相思曲》以 8.2 分狠狠打了他的脸，证明观众要的不是流量明星，而是真正用心的作品。
话说回来，于正这次的回应一点都不意外。毕竟他可是有 “前科” 的人。2014 年，琼瑶一纸诉状把他告上法庭，指控《宫锁连城》抄袭《梅花烙》，最终法院判决于正公开道歉并赔偿 500 万。当时他还狡辩称 “大家都参考了《红楼梦》”，这种甩锅话术和这次如出一辙。更让人无语的是，他旗下艺人白鹿、吴谨言等多次卷入 “耍大牌”“改剧本” 争议，团队的公关策略永远是 “粉丝控评 + 甩锅同行”。
这次《临江仙》的争议，其实折射出整个娱乐圈的浮躁。数据显示，当前 58% 观众采用二倍速观剧，Z 世代甚至会考据《流浪地球》的科学细节。当观众审美已经升级，制作方却还在用流量明星 + IP 的老套路应付，这不是自讨苦吃吗？就像我朋友说的：“现在的仙侠剧就像流水线上的产品，连包装都懒得换。”
《临江仙》的翻车，暴露出影视行业的两大顽疾。第一是资本对流量的病态追逐。有业内人士透露，70% 的预算都给了流量明星，剩下的钱根本撑不起仙侠剧应有的视觉品质。这种本末倒置的分配方式，直接导致制作质量断崖式下滑。第二是创作的模板化。编剧张华指出，90% 的仙侠剧仍在复制《三生三世》模板，连创新都懒得尝试。当套路成为惯例，创新沦为例外，观众自然用脚投票。
这让我想起前几天看到的短剧编剧现状。2 万名短剧编剧被压本、被骗稿，收入还不如爆款演员一天的工资。在这样的环境下，真正有才华的创作者很难出头，行业只能陷入 “抄袭 - 甩锅 - 再抄袭” 的恶性循环。就像何秋亊演唱会抄袭汪苏泷事件，工作室甩锅第三方，最后反而靠黑红流量涨粉 8 万。当道歉沦为流量密码，原创的尊严何在？
《临江仙》的争议不是个案，而是整个行业创新匮乏的缩影。观众要的不是华丽的特效和流量明星，而是能打动人心的故事。就像《古相思曲》，没有大牌演员，却凭借细腻的剧情和真挚的表演拿下 8.2 分。这才是影视作品该有的样子。
作为观众，我们能做的就是用脚投票，拒绝为粗制滥造的作品买单。而制作方应该反思，流量明星和 IP 红利总有耗尽的一天，只有回归内容本质，才能真正留住观众的心。毕竟，当 “难看” 成为观众共识时，行业该反思的不是观众口味，而是自身是否还保有对创作的敬畏之心。
